Subscriu-te al
newsletter
Generic selectors
Exact matches only
Search in title
Search in content
Post Type Selectors

Curs de Producció Musical i Flamenco Urbano
[Flamenco 3.0]

El debat sobre si la música moderna es renova adaptant recursos del flamenco o si és el flamenco el que incorpora samplers, vocoders i caixes de ritme als seus cantes tradicionals, està a l’ordre del dia. Per això, Taller de Músics presenta Producció Musical i Flamenco Urbano [Flamenco 3.0], un curs que et permetrà aprendre producció musical des d’una perspectiva actual, on innovació i tradició van de la mà.

Queralt Lahoz, Carlos Cuenca i Cristina López, tres exponents de les noves tendències musicals que estan sorgint a la ciutat de Barcelona, aportaran tot el seu coneixement perquè els estudiants aprenguin a usar la tecnologia utilitzada en la producció de la música que avui coneixem com a gènere urbà perquè siguin capaços de traslladar-la a altres estils.

Curs Flamenco 3.0

Descripció

La producció musical és un concepte que engloba diversos processos creatius que es relacionen encadenats per donar forma a una creació musical. Des de la composició de lletres i melodies, fins a la mescla i el mastering final, el projecte artístic evoluciona, es modela, es transforma al llarg d’un procés en el qual sovint intervenen diversos artistes, com a cantants, compositors, instrumentistes, arranjadors, tècnics de gravació, enginyers de mescla….

La persona encarregada d’orquestrar aquesta cadena creativa és el productor musical. Interpreta la direcció que l’artista principal (o la productora) volen donar-li a la cançó, i utilitza els seus coneixements no només per complir l’objectiu inicial, sinó per portar-la a un nivell superior. Per això ha de conèixer els diferents processos implicats en la creació musical, fins i tot ser capaç de realitzar-los, ja que un gran percentatge de produccions no compten amb els recursos necessaris per treballar amb especialistes en cada baula de la cadena.

Per tant, el paper del productor pot variar molt depenent del projecte i del gènere musical. No obstant això, en els últims anys, apareixen propostes artístiques on productors de diferents estils poden treballar junts.

A qui va dirigit

El curs està dirigit a tot tipus de creadors musicals, no només a aquells que estan relacionats amb el flamenco, ja que les tècniques de producció, mescla, composició i els coneixements contextuals que es treballaran són extrapolables a qualsevol estil de música.

Tant si coneixes bé el flamenco com si no, entendràs i seràs capaç de realitzar la teva pròpia producció musical ja que el projecte al voltant del qual girarà el curs serà de la teva pròpia elecció.

En finalitzar el curs s’obtindrà el diploma que certifica el títol propi de Producció Musical i Flamenco Urbano.

Assignatures

HARMONIA I ARRANJAMENTS MUSICALS

La primera meitat de l’assignatura s’enfocarà en l’harmonia, el ritme i la seva relació amb la melodia:

  • Anàlisi harmònica de palos flamencos des de la perspectiva de la música moderna.
  • Ritme, compàs, polirrítmia i beat.
  • Harmonització de melodies.
  • Funcions tonals, acords substituts i re-harmonització.
  • Voicings.

En la segona meitat de l’assignatura s’aprendrà a desplegar tot aquest contingut harmònic i melòdic del DAW en el projecte, mitjançant la utilització d’instruments virtuals, samplers o sons sintetitzats com els pads, leads, plucks, vocoder, etc. Es pararà atenció a les particularitats de cadascun des d’una perspectiva flamenca. En la mateixa línia que el procés anterior es treballarà la vessant rítmica del projecte, buscant maneres de traduir el compàs del flamenco al beat modern i aprofitant la riquesa polirrítimica del flamenco en favor de la creativitat.

Impartida per: Carlos Cuenca
Durada: 1’5 hores a la setmana (dimarts)


 

MESCLA I POSTPRODUCCIÓ

El procés de mescla no consisteix només en aconseguir que s’escoltin tots els instruments. En la música actual la mescla juga un paper crucial en la producció musical, sent una etapa més en el procés creatiu.

Aquest enfocament artístic ajudarà a entendre les possibilitats que ofereixen els DAWS i els seus diferents plug-ins. L’equalització i la compressió és només el principi.

En aquesta assignatura s’aprendrà a utilitzar els diferents efectes com el delay, la saturació o la reverb per a generar textures i espais que van mes allà de la representació de la realitat. També es coneixeran tècniques de postproducció com el doblatge de tracks, o els efectes aplicats per sidechain, i s’aprendrà a donar-li un acabat professional a cada projecte.

Impartida per: Carlos Cuenca
Durada: 1’5 hores a la setmana (dimarts)


 

TECNOLOGIA MUSICAL APLICADA AL FLAMENCO ACTUAL

En aquesta assignatura s’aprendrà a utilitzar la tecnologia musical aplicada al flamenco actual. L’eina principal serà la DAW Ableton Live.

Per a crear un univers musical o poder produir per a altres artistes, a més de controlar el programari s’han de dominar altres camps. Conèixer què està sonant actualment i quina és la història de la música des que la tecnologia es posa al servei de l’art amplia la visió com a artistes i permet treballar amb més profunditat.

A l’hora d’imaginar i plasmar les idees és necessari que els aspectes tècnics i teòrics no tallin el flow creatiu. L’anàlisi de produccions, per exemple, permetrà descobrir a on porta cada so i per què, alhora que mostrarà altres maneres de treballar d’artistes i productors.

Es reconeixerà la tecnologia i els recursos que s’utilitzen actualment en produccions musicals que se serveixen del flamenco com a inspiració. Entendre les eines pròpies d’altres estils musicals com l’electrònica, la música urbana, la música moderna o l’experimental ajudarà a aplicar-les com i on es vulgui.

El nostre objectiu és utilitzar, identificar i contextualitzar eines com el sampling, autotune, sintetitzadors, caixes de ritmes, pedaleres, controladors midi, etc.

Impartida per: Cristina López Gómez
Durada: 1’5 hores a la setmana (dimecres)


 

SESSIONS ESPECIALS

Queralt Lahoz impartirà quatre sessions especials que se centraran en els temes següents:

  1. Gestió del seu projecte: producció, producció executiva, finançament i relació amb els diferents agents del sector. Una breu descripció de l’impuls de la seva carrera artística.
  2. Preparació del directe: adaptació de la producció i postproducció del disc a l’espectacle en directe. Amb la participació de músics de la seva banda.
  3. Comunicació del projecte: gestió de xarxes socials, relació amb les agències de premsa i els mitjans de comunicació, creació d’un discurs artístic i administració de la pròpia agenda.
  4. Composició dels temes del projecte: creació i desenvolupament de les cançons i les seves lletres.

Calendari

Del 21 de febrer al 22 de juny de 2022.
Tots els dimarts i dimecres (excepte festius).

Inscripció

La inscripció s’ha de realitzar a través d’aquest FORMULARI.
Un cop emplenat i enviat, pots fer el pagament per tranferència bancària o bé amb targeta de crèdit a la Secretaria de l’Escola (c/Requesens, 3 – 08001 Barcelona).

Data límit per a la inscripció: 13 de febrer 2022

Preu

1.295 €

Places limitades a 12 participants. Es respectarà l’ordre d’inscripció.

Lloc de realització

El curs es realitzarà en dues seus:

Taller de Músics Escola de Música

Requesens, 3-5 – 08001 Barcelona  → mapa


Microfusa

Ronda Guinardó, 65 – 08024 Barcelona  → mapa

Més informació

Taller de Músics Escola de Música
Requesens, 3-5, bajos
08001 Barcelona
t. 93 329 56 67
[email protected]

Com arribar-hi
Bus: D50, V11, H16, 55, 120
Metro: L2 Sant Antoni (sortida Villarroel)

Tens algun dubte? Vols venir a conèixer el Taller?

Contacta'ns