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Interpretación jazz y música moderna

Taller de Músics ofrece el Título Superior en Música, de 240 créditos ECTS, en la especialidad de Interpretación Jazz y Música Moderna en dos itinerarios: itinerario de Jazz e itinerario de Música Moderna. La titulación superior de música tiene a todos los efectos la misma validez que una titulación de grado expedida por una universidad.

  • PRUEBAS DE ACCESO | Inscripción en mayo y septiembre
  • MATRICULACIÓN | Julio y septiembre
  • PERIODO LECTIVO | De septiembre a junio
  • MODALIDAD | Presencial
  • DURACIÓN | 4 años
  • TITULACIÓN | Título Superior en Interpretación de Jazz y Música Moderna

Título Superior: Interpretación Jazz y Música Moderna

OBJETIVOS

La Titulación Superior en Interpretación de Jazz y Música Moderna tiene como finalidad la formación cualificada de músicos capaces de: interpretar con solvencia diferentes repertorios de jazz y música moderna como base para poder abordar cualquier otro repertorio moderno; entender, diseñar y organizar el estudio y la práctica de forma que puedan convertirse en su propio maestro; y conocer el entorno profesional, tecnológico, artístico y cultural para que puedan llegar a diseñar, crear y dirigir su propio proyecto o integrarse en los proyectos de otros aportando valor.

El diseño de los dos itinerarios ofrecidos (Jazz y Música Moderna) tiene un carácter muy práctico gracias al trabajo de dinamización hecho desde el Taller de Músics ESEM, al programa de másters y workshops, así como a la implicación del departamento de Management & Producciones del Taller de Músics en los proyectos de los estudiantes.

El cuadro de profesores cuenta con profesionales de la pedagogía especialistas en Jazz y Música Moderna, que están en el primer nivel como artistas en activo.

PERFIL DE INGRESO

El acceso a las enseñanzas artísticas superiores requiere el cumplimiento de unos requisitos académicos y la superación de una prueba específica de acceso que se lleva a cabo con la antelación necesaria para permitir la posterior gestión del procedimiento de admisión, previo al inicio del curso académico. A través de las pruebas específicas de acceso se valora el nivel de consecución de las capacidades y competencias de los alumnos que son necesarias para acceder a las enseñanzas superiores.

Especialidad de Interpretación

El perfil del alumno que accede a los estudios en la especialidad de interpretación, tanto del ámbito del Jazz y la Música moderna como en el ámbito de la Música tradicional, Flamenco, es el de un estudiante que conoce estilos, períodos históricos y formaciones representativas de estas músicas.

El alumno debe ser capaz de reconocer formas habituales, tanto auditivamente como a través de una partitura, y de ubicarse, expresándose con adecuación rítmica y armónica. Asimismo, debe mostrar una tendencia a construir un sonido propio o personalizado, relacionando la respiración con la frase musical y debe saber adecuar la interpretación y la improvisación en estilos diferenciados, mostrando destrezas técnicas con el instrumento que le permitan abordar los estudios superiores sin dificultades específicas.

También debe saber utilizar la notación musical para escribir y leer con un mínimo de fluidez. Además, debe saber construir sus estrategias de estudio para superar retos de tipo académico o práctico, debe ser capaz de manifestar opiniones y valoraciones artísticas de forma respetuosa y coherente, y mostrar habilidades para trabajar individualmente y en equipo.

Profesorado

Equipo pedagógico

Jordi Gaspar

Director Pedagógico

Santiago Galán

Jefe de Estudios

Joan Albert Amargós

Asesor artístico

Néstor Giménez

Coordinador especialidad Interpretación Jazz y Música Moderna

Clara Luna

Coordinadora Voces

Joan Monné

Coordinador Conjuntos Instrumentales

Octavio Hernández

Coordinador de cuerdas y parches

Profesorado

Adrià Plana
Guitarra Eléctrica, Repentización
Alejandro di Costanzo
Piano, Conjunto Instrumental, Segundo Instrumento Piano
Ana Rosa Landa
Piano, Segundo Instrumento Piano
Andreu Moreno
Batería, Repertorio Específico, Segundo Instrumento Batería
Àngel Ferrer
Guitarra Eléctrica, Segundo Instrumento Guitarra Eléctrica
Anna Luna
Voz, Segundo Instrumento Voz
Anna Ponces
Repertorio Complementario
Antonio Navarro
Voz, Conjunto Instrumental, Segundo Instrumento Voz, Conjunto Instrumental
Apel·les Carod
Violín Violín
Carola Ortiz
Voz, Improvisación a la Voz, Segundo Instrumento
Clara Luna
Voz, Coro de Voces
Clara Peya
Repertorio Complementario
Cristina López
Historia del Flamenco, Repertorio Específico, Cante Flamenco
David Domínguez
Percusión, Fundamentos Rítmicos del Flamenco Cajón Flamenco
David Leiva
Guitarra Flamenca, Armonía Flamenca, Repentización Guitarra Flamenca
David Mengual
Conjunto Instrumental
David Pastor
Trompeta Trompeta
Einat Tal
Formación Corporal
Enric Vázquez
Historia del Jazz Historia del Jazz
Genís Bou
Repertorio Específico Saxo, Armonía, Conjunto Instrumental, Técnicas del Jazz
Javier Cisneros
Pedagogía del Instrumento y la Voz, Didáctica de la Formación Musical Básica, Técnicas de Información y Comunicación e Informática Musical (II)
Jefferson Otto
Batería, Segundo Instrumento
Joan Mar Sauqué
Trompeta, Trompa
Joan Monné
Piano, Conjunto Instrumental
Jordi Bonell
Guitarra Eléctrica, Conjunto Instrumental
Jordi Farrés
Guitarra Eléctrica, Improvisación (II), Conjunto Instrumental
Jordi Gardeñas
Batería, Improvisación (II), Segundo Instrumento
Jordi Matas
Guitarra Eléctrica, Conjunto Instrumental, Repertorio Específico
Juan Jurado
Análisis de la Música del Romanticismo, Análisis de la Música del Post-Romanticismo, Historia de la Música de los Siglos XX y XXI (I), Historia de la Música de los Siglos XX y XXI (II), Composición Principal, Composición Aplicada
Judit Neddermann
Repertorio Específico
Kiko Caballero
Acústica y Organología, Técnicas de Registro y Postproducción
Lluc Casares
Saxo/Clarinete
Luis Alfonso Guerra «Luisito»
Percusión, Segundo Instrumento Percusión, Percusión Flamenca
Marc Ayza
Batería, Conjunto Instrumental, Segundo Instrumento
Marcel·lí Bayer
Saxo/Clarinete, Conjunto Instrumental Clarinete, Saxo
Mark Aanderud
Piano, Segundo Instrumento
Martí Serra
Improvisación (II)
Martin Leiton
Bajo Eléctrico, Contrabajo, Formas y Análisis, Conjunto Instrumental
Miguel Ángel Cordero
Bajo Eléctrico, Contrabajo, Conjunto Instrumental
Néstor Giménez
Piano, Percepción Auditiva, Armonía, Conjunto Instrumental
Núria González Cols
Voz, Conjunto Instrumental, Improvisación a la Voz
Octavi Rumbau
Instrumentación y Orquestación (I), Instrumentación y Orquestación (IV)
Octavio Hernández
Guitarra Eléctrica, Segundo Instrumento
Olga López Espejo
Voz (I), Voz (II)
Pablo Carrascosa
Composición Principal (III), Fundamentos Hispánicos en la Composición Contemporánea, Fundamentos de Composición y Producción para Medios Audiovisuales (I), Fundamentos de Composición y Producción para Medios Audiovisuales (II), Fundamentos de Composición y Producción para Medios Audiovisuales (I), Fundamentos de Composición y Producción para Medios Audiovisuales (II), Técnicas de Composición (I), Técnicas de Composición (II)
Pablo Schvarzman
Repertorio Complementario
Pau Lligadas
Bajo Eléctrico, Contrabajo, Conjunto Instrumental, Segundo Instrumento
Pau Moltó
Trompa
Pau Solsona
Piano, Conjunto Instrumental Piano
Pau Vidal
Flauta Travesera Flauta Travesera, Conjunto Instrumental
Ramon Ángel Rey
Batería, Conjunto Instrumental, Improvisación a la Batería
Raül Reverter
Saxo/Clarinete Saxo, Conjunto Instrumental
Paul Stouthamer
Percepción Auditiva Violonchelo
Raynald Colom
Conjunto Instrumental
Riqui Sabatés
Guitarra Eléctrica Guitarra Eléctrica, Conjunto Instrumental
Santi de la Rubia
Saxo/Clarinete, Improvisación (I), Conjunto Instrumental Saxo, Conjunto Instrumental
Sergi Sirvent
Piano, Improvisación (II), Conjunto Instrumental
Toni Pagès
Batería, Segundo Instrumento Batería
Toni Vaquer
Piano, Conjunto Instrumental, Fundamentos de Composición
Úrsula Pilar San Cristóbal
Lengua y Comunicación, Pensamiento Musical, Investigación en Educación Musical (I)
Vicenç Solsona
Guitarra Eléctrica, Conjunto Instrumental, Transporte y Acompañamiento Guitarra Eléctrica
Vicent Pérez
Trombón, Conjunto Instrumental, Segundo Instrumento Trombón, Conjunto Instrumental
Víctor de Diego
Conjunto Instrumental
Yeray Hernández
Guitarra Eléctrica Guitarra Eléctrica, Conjunto Instrumental

PLAN DE ESTUDIOS

El plan de estudios del Título Superior en Música consta de 4 cursos académicos, de 60 créditos ECTS cada curso, distribuidos en asignaturas de diferente categoría:
1. Asignaturas de formación básica. Son asignaturas de cultura, pensamiento, historia, lenguaje y técnicas de la música.
2. Asignaturas obligatorias de especialidad. Son asignaturas de instrumento o de voz, formación instrumental complementaria, música de conjunto, improvisación, composición, pedagogía, producción y gestión.
3. Asignaturas optativas. Complementan la formación con un abanico de asignaturas diversas.
4. Trabajo de final de titulación (TFT).
La asignación de créditos para cada asignatura comprende las horas correspondientes a las clases lectivas, horas de estudio, realización de trabajos, prácticas, proyectos y la preparación de exámenes y pruebas de evaluación.

Descargar Plan de Estudios Jazz y Música Moderna

Trabajos de Final de Titulación (TFT)

Para obtener la Titulación Superior en Música es necesario elaborar y defender públicamente un trabajo final, consecuencia directa de lo aprendido. Es la redacción por escrito de un proyecto con un conjunto de explicaciones, teorías, ideas o razonamientos sobre una temática concreta y llevado a la práctica en clave de concierto/espectáculo.

El alumno debe demostrar la capacidad para aplicar los conocimientos adquiridos; saber comunicar las conclusiones, los conocimientos y las teorías en las que se basan. El TFT debe comunicar, de una manera organizada, formal, clara y precisa, los resultados o conclusiones a los que se han llegado en el estudio de un tema, así como la metodología utilizada, el proceso seguido, los documentos consultados, etc. En definitiva, se trata de transmitir.

En el caso de la Titulación Superior de Música en el ESEM, se debe transmitir de dos formas diferentes:

  1. Festival Talent: un concierto/espectáculo. Lo que se transmita debe ser coherente con las conclusiones del estudio. Debería ser un concierto profesional y debería pretender ser un espectáculo. En este sentido, el ESEM quiere promocionar comercialmente los trabajos de TFT como espectáculos.
    El Festival Talent se ha creado para impulsar y dar a conocer al público los proyectos de los nuevos talentos musicales. Es una manera de trasladar el aula al circuito de exhibición barcelonés y de mostrar nuevos artistas emergentes. Las nuevas promociones de la Escuela Superior del Taller de Músics tendrán que desplegar todo lo que han aprendido durante los últimos años ante el público. ¡Un festival de cinco días con música, nervios, emoción, ilusión y, por encima de todo, talento!
  2.  Trabajo escrito/Defensa oral. Es un trabajo generado a partir de la investigación de un tema. En la defensa oral el titulado lo expone y lo defiende. El ESEM considera que puede publicarlo como referencia para futuros trabajos. Debe transmitir que el alumno ha realizado un estudio exhaustivo sobre lo que se ha propuesto.

PERFIL PROFESIONAL

El titulado en Interpretación debe ser un profesional altamente cualificado para la interpretación musical, con dominio de su instrumento y el repertorio inherente a su especialidad, conociendo las características técnicas y acústicas de su instrumento y profundizando en su desarrollo histórico, así como el de un instrumento complementario.

El titulado debe ejercer una tarea de interpretación de alto nivel de acuerdo con las características específicas de su modalidad y especialización, tanto en el papel de solista como en el de integrante de una formación instrumental, así como tener capacidad para ubicarse en contextos artísticos multidisciplinares, siempre con una personalidad artística bien definida y susceptible de evolución.

También debe tener conocimiento de las posibilidades tecnológicas como herramientas de creación y apoyo específico para su labor. Asimismo, debe estar formado para el ejercicio del análisis musical de amplio espectro estético, así como tener un pensamiento crítico sobre el hecho creativo y la capacidad para transmitirlo de forma oral y escrita rigurosamente. Por último, debe tener una sólida formación humanística y metodológica para poder realizar tareas de investigación y de experimentación musicales.

INFORMACIÓN GENERAL

En el siguiente enlace encontrarás información común a todas las especialidades: cómo acceder a los estudios, calendario académico, plan de acción tutorial, becas y financiación, convalidaciones, programas de movilidad (Erasmus), Sistema de Garantía interna de Calidad (SGIC), carné de estudiante…

Información general para estudiantes

Otros enlaces de interés:

Acceso a los estudios superiores: requisitos, convocatorias, ejemplos de pruebas…

Guía del Estudiante (pdf)

 

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